Pagbuo ng geometric pattern para sa wood carving. Geometric Wood Carving: Isang Step-by-Step na Gabay para sa Mga Nagsisimulang Carver at Mga Tip sa Pagpapatupad

Lahat ng mga larawan mula sa artikulo

Ang pinakasimpleng uri ng wood carving ay geometric, kung saan nagsisimula ang pag-aaral ng craft technique na ito. Ang dekorasyon ay nabuo mula sa iba't ibang mga hugis - mga parisukat, mga parihaba, mga polygon, mga oval, mga guhitan, mga bilog, mga segment - mga bahagi ng isang bilog, mga tatsulok. Ngayon ang aming gawain ay upang matiyak na matutunan mo hangga't maaari tungkol sa kung ano ang geometric wood carving, kung saan ito ginagamit, kung paano pumili at maghanda ng materyal para dito, tungkol sa mga tool at diskarte.

Mga tampok at saklaw ng aplikasyon

Ang orihinal at hindi pangkaraniwang ornamental pattern ng isang geometric notch ay nakuha sa pamamagitan ng paglikha ng dihedral, trihedral at tetrahedral notches sa kahoy, na nakatiklop sa mga geometric na elemento.

Sa kabila ng katotohanan na ang ganitong uri ng larawang inukit ay itinuturing na pinakasimpleng, sa loob ng maraming taon ang presyo ng mga produkto na pinalamutian ng tulong nito ay medyo mataas, at nakatanggap ito ng isang espesyal na lugar sa iba pang mga uri ng crafts.

Tip: kapag gumagawa ng mga kasangkapan, gumawa ng mga inukit na bahagi mula sa parehong uri ng kahoy bilang pangunahing item.

Ang tanging limitasyon sa mga lugar ng aplikasyon ng geometric na larawang inukit ay maaaring ang imahinasyon ng may-akda, ang kanyang pakiramdam ng proporsyon at panlasa.

Ngayon ay may malaking bilang ng mga muwebles na pinalamutian sa ganitong paraan, narito ang ilan lamang:

• mga buffet;
• mga cabinet;
• duyan;
• istante;
• mga mesa ng kape;
• ang Kawanihan;
• mga kaban ng drawer

Ang mga pattern ng pag-ukit ng geometric na kahoy na nilikha ng mga propesyonal ay matatagpuan hindi lamang sa mga pribadong bahay ng mga kolektor at mga craft connoisseurs, kundi pati na rin sa iba't ibang mga museo - halimbawa, sa Catherine Palace sa Pushkin o sa Hermitage sa St.

Paano pumili ng kahoy

Upang sanayin ang iyong kasanayan at matutong magtrabaho sa kahoy, dapat kang magsimula sa maliliit na bahagi at elemento, ito ay magbibigay sa iyo ng pagkakataong makuha ang batayan ng bapor. Upang makakuha ng mas mahusay na pakiramdam para sa kahoy, mas mahusay na gawin ang pinakaunang pagguhit sa malambot na kahoy:

Pagkatapos makakuha ng karanasan, maaari kang magsimulang gumawa ng mga pattern sa mas mahal na mga materyales nang walang takot na sirain ang mga ito. Ang mga hardwood ay itinuturing na pinakamahalaga. Halimbawa, upang makabuo ng mamahaling at kakaibang kasangkapan, kadalasang ginagamit ang mga species ng puno na katutubong sa Russia tulad ng beech, oak at peras.

Ang una ay may medyo malambot na istraktura, ngunit ang kahoy ay may kaakit-akit na mga katangian ng aesthetic; ang huling dalawang kinatawan ay mas mahirap. Sa pamamagitan ng paraan, mula sa maraming mga punto ng view, ang mga katangian ng hazel ay ang pinaka-hinahangad pagkatapos, kaya sa mga tindahan ng muwebles na nagbebenta ng mga antigo maaari kang makahanap ng mga produktong gawa mula dito.

Ang geometric wood carving ay isang kumplikadong proseso, ang pagpapatupad nito ay nangangailangan ng ilang kaalaman mula sa master. Sa loob ng mahabang panahon ng pag-unlad nito, ang ganitong uri ng pandekorasyon at inilapat na sining ay pinamamahalaang maimpluwensyahan ang pagbuo ng ilang mga pangunahing pamamaraan na ginagawang posible upang lumikha ng tunay na kaakit-akit at hindi pangkaraniwang mga komposisyon ng eskultura. Upang mapabuti ang mga kasanayan sa paggawa ng mga geometric na pattern sa kahoy, una sa lahat kailangan mong pag-aralan ang pamamaraan ng gawaing ito at bigyang pansin ang mga sketch na magagamit sa Internet.

Mga Pangunahing Kaalaman sa Geometric Wood Carving

Kasama sa mga aralin sa geometric na woodcarving ang pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman ng pandekorasyon at inilapat na sining. Salamat dito, maaari kang makakuha ng kaalaman tungkol sa mga tool na kailangan para sa trabaho, ang mga tampok ng pagpili ng kahoy, ang yugto ng paghahanda, ang mga diskarte sa pagputol na ginamit at ang mga hakbang sa kaligtasan na ginamit.

Mga gamit

Ang pag-ukit ng kahoy, ang geometry ng kung saan ang mga pattern ay madalas na humanga sa kagandahan at kaakit-akit nito, ay nangangailangan ng pagpili ng naaangkop na mga tool, tulad ng:

1. kutsilyo-jamb. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang beveled blade na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga geometric na pattern - mga tatsulok, parisukat, linya, atbp.
2. Patag na pait. Ang isang maliit na produkto na hindi hihigit sa 2 sentimetro ang lapad ay pinakaangkop.
3. Hacksaw. Ito ay kinakailangan para sa pagputol ng maliliit na bahagi ng isang workpiece o pagputol ng mga hindi kinakailangang elemento ng kahoy.
4. Bilog, parisukat at kalahating bilog na mga file. Sa kanilang tulong, maaari kang gumawa ng mga recess at butas ng ilang mga hugis.
5. Mga namumuno. Ang mga tool na ito ay karaniwang hindi ginagamit para sa pag-ukit ng kahoy. Kasabay nito, ang mga geometric na pattern ay madalas na kailangang simetriko. Samakatuwid, sa kasong ito imposibleng gawin nang walang pinuno.
6. Lapis. Ito ay kinakailangan para sa pagmamarka ng dating napiling workpiece. Sa ganitong paraan maaari mong pagbutihin ang kalidad ng trabaho at makabuluhang bawasan ang oras.
7. Kumpas. Ang simpleng tool na ito ay nagpapahintulot sa iyo na markahan nang tama ang workpiece kung ang isang bilog na dekorasyon ay nilikha dito.
8. Pambura. Ito ay pangunahing ginagamit para sa pagwawasto ng mga linya ng lapis. Bilang karagdagan, ang naturang tool ay kinakailangan pagkatapos makumpleto ang trabaho kung may ilang mga marka na natitira sa kahoy.

Kaya, ang geometric wood carving ay hindi nangangailangan ng isang malaking bilang ng iba't ibang mga aparato. Kadalasan maaari itong gawin sa isang kaunting hanay ng mga tool.

Kahoy (paano pumili ng kahoy?)

Mayroong ilang mga uri ng kahoy na maaaring magamit upang gumawa ng mga geometric na ukit:

1. Solid. Kadalasan, ang ganitong uri ng kahoy ay pinili ng mga propesyonal. Ito ay dahil sa ang katunayan na sila ay may kaugnay na kaalaman at karanasan. Iyon ang dahilan kung bakit, sa kabila ng pagiging kumplikado ng pagtatrabaho sa matitigas na bato, nakayanan nila nang maayos ang gawain.
2. Napakahirap. Kadalasan ang pagpipiliang ito ay pinili dahil sa mga aesthetic na katangian ng naturang mga puno. Ang pagtatrabaho sa matigas na kahoy ay mahirap, kahit na para sa mga propesyonal.
3. Malambot. Mas madaling iproseso. Iyon ang dahilan kung bakit, kung ang master ay walang karanasan sa paglikha ng mga komposisyon ng eskultura, pinakamahusay para sa kanya na piliin ang pagpipiliang ito. Ang mga malambot na blangko ay ginawa mula sa linden, pine o aspen.

Bilang isang patakaran, medyo mahirap makakuha ng mga blangko mula sa mga puno ng linden. Ito ay dahil sa ang katunayan na ito ay madalas na ginagamit, kabilang ang mga propesyonal. Ang pangunahing kawalan ng pine ay napakatusok kapag pinutol. Sa turn, ang aspen ay ang pinakamahusay na pagpipilian, na nagbibigay-daan sa iyo upang tapusin ang isang tunay na magandang piraso ng trabaho.

Paghahanda para sa trabaho

Sa pagsisimula ng unang aralin, kailangan mong ihanda para sa iyong sarili ang naaangkop na board na may mga sumusunod na pangkalahatang sukat:

• haba: 170 milimetro;
• lapad: 110 milimetro;
• kapal: 20 millimeters.

Sanggunian. Bilang karagdagan, kakailanganin mo rin ang mga sketch ng iba't ibang mga geometric na pattern na maaaring gawin sa workpiece.

Ang isang baguhan ay kailangang magsimulang magtrabaho kasama ang proseso ng pag-polish ng dati nang inihanda na board. Upang gawin ito, gamit ang isang ruler at lapis, kailangan mong gumuhit ng maraming pahalang at patayong mga linya sa buong ibabaw ng workpiece, upang mapunta ka sa kahit na mga parisukat.

Susunod na kailangan mong simulan ang pagguhit ng mga numero sa board alinsunod sa naunang napiling sketch. Pinakamainam na magsimula sa imahe ng mga peg, diamante, korona, pyramids, bituin, parisukat at rosette. Gamit ang palamuting ito, makakagawa ka ng sarili mong mga natatanging pattern sa hinaharap.

Pamamaraan ng pagputol

Mayroong dalawang pangunahing mga diskarte sa pagputol na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga pangunahing geometric na pattern sa kahoy:

• pagputol ng tatsulok;
• pagputol sa mga piraso.

Interesting! Ang pagputol ng Julienne ay ginagamit upang lumikha ng mga parisukat. Sa lahat ng iba pang mga kaso, ginagamit ang paraan ng tatsulok. Ang mga geometriko na pattern para sa pag-ukit ng kahoy ay maaaring malikha sa pamamagitan ng kumbinasyon ng dalawang pamamaraan na ito.

Mga hakbang sa seguridad

Ang geometric wood carving para sa mga nagsisimula ay isang kapana-panabik, ngunit medyo mapanganib na aktibidad. Ito ay dahil sa ang katunayan na sa proseso ng trabaho ang master ay kailangang gumamit ng isang malaking bilang ng iba't ibang mga piercing at cutting tool. Iyon ang dahilan kung bakit kailangan niyang sundin ang mga sumusunod na panuntunan sa kaligtasan:

1. Ang lahat ng mga paggalaw ay dapat isagawa mula sa kamay. Ito ay lubos na pinapasimple ang trabaho at binabawasan ang pagkarga sa sinturon sa balikat.
2. Ang kamay na may hawak ng pamutol ay dapat na pinindot nang mahigpit laban sa ibabaw ng trabaho. Makakatulong ito na palayain ang paggalaw ng brush.
3. Kapag ang proseso ng pagputol ay isinasagawa, ang mga daliri ng libreng kamay ay hindi dapat nasa workpiece. Kung hindi, maaari silang masugatan.

Kaya, ang pag-ukit ng kahoy ay maaaring maging ligtas kung susundin mo ang mga rekomendasyon sa itaas mula sa mga eksperto.

Manood ng video tutorial sa geometric wood carving:

Mga pangunahing pattern

Mayroong ilang mga pangunahing uri ng mga geometric na pattern na ginagamit sa pag-ukit ng kahoy. Kabilang dito ang mga peg, diamante, roundel, pyramids, bituin, parisukat at rosette. Ang pagkakaroon ng pag-aaral ng mga tampok ng paglikha ng bawat isa sa mga burloloy na ito, ang master ay maaaring nakapag-iisa na ikonekta ang mga ito nang sama-sama, na gumagawa ng orihinal at natatanging gawain.

Skolishki

Upang maisagawa ang pag-ukit ng kahoy, kailangan mo munang matutunan kung paano magsagawa ng mga simpleng pagkilos tulad ng pagtusok at pag-trim. Upang gawin ito, kailangan mong kunin ang kutsilyo sa iyong nagtatrabaho kamay. Ang kanyang hinlalaki ay dapat na matatagpuan sa beveled handle.

Sa una, kailangan mong pindutin ang pamutol upang ito ay mas malalim sa kahoy sa pamamagitan ng ilang milimetro. Pagkatapos nito, dapat mong ibaba ang talim sa isang anggulo upang ito ay magsalubong sa linya ng gilid na kutsilyo alinsunod sa mga naunang ginawang marka. Sa katulad na paraan, kailangan mong tusukin sa kabilang panig.

Ang pag-trim ay nangyayari tulad ng sumusunod:

1. Ang pagputol na bahagi ng kutsilyo ay dapat ilapat sa kaliwang bahagi ng tatsulok. Gamit ang bevel nito dapat itong konektado sa tuktok ng figure.
2. Ang hawakan ng kutsilyo ay dapat na hilahin pabalik. Sa kasong ito, kinakailangan upang mapanatili ang isang parallel sa pagitan ng kanang bahagi ng dekorasyon at ng talim.
3. Sa wakas, pindutin ang kutsilyo, ibalik ang brush sa orihinal nitong posisyon.. Sa dulo, ang dulo ng kutsilyo ay dapat nasa itaas. Sa turn, ang bahagi ng pagputol ay nasa kanang bahagi ng tatsulok.

Dahil ang naka-trim na tatsulok ay dapat na masira nang mag-isa, ang pattern na nakuha bilang resulta ng mga pagkilos na ito ay tinatawag na chip.

brilyante

Ang rhombus, na kadalasang ginagamit sa pag-ukit ng kahoy, ay medyo simpleng pigura. Binubuo ito ng dalawang tatsulok. Ang mga ito ay konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng kanilang mga base.

Sanggunian. Ang teknolohiya para sa paglikha ng mga diamante sa isang workpiece ay kapareho ng para sa paggawa ng isang peg. Una kailangan mong gupitin ang tuktok na hilera, pagkatapos ay i-on ang board at magsimula sa ibaba ng figure.

Viteika

Ang isa pang uri ng chips ay viteyka. Ito ay nakuha dahil sa pag-aalis ng dalawang tatsulok sa mga gilid ng bawat isa.

Kaya, sa pagkakaroon ng maraming pagliko, maaari kang mapunta sa isang paikot-ikot na landas sa iyong workpiece. Upang gawin ito, kailangan mo munang gupitin ang mga tatsulok sa ibaba, hatiin ang mga ito, paikutin ang board at simulan ang paglikha sa tuktok na hilera. Pagkatapos nito, mananatili sa gitna ang isang tinatawag na ahas.

Pyramid

Ang pyramid ay ang unang kumplikadong disenyo na maaaring gawin gamit ang isang pamutol ng kahoy. Binubuo ito ng ilang mga tatsulok, na dapat na matatagpuan sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod na may kaugnayan sa bawat isa.

Sa gitna sa pagitan ng tatlong tatsulok ay ang punto ng pakikipag-ugnay ng mga sulok. Iyon ang dahilan kung bakit, kapag pinuputol, kailangan mong tiyakin na ang pagputol na ibabaw ng kutsilyo ay palaging may isang dulo nang mahigpit sa gitna. Ang pagputol ay dapat gawin sa direksyon ng layer ng kahoy.

Bituin

Ang isang natatanging tampok ng isang asterisk ay na ito ay binubuo ng higit pang mga tatsulok kaysa sa isang pyramid. Sa kabila nito, ang proseso ng paglikha ng pattern na ito ay magkatulad.

Upang gupitin ang isang asterisk, kailangan mong gumawa ng apat na magkakasunod na tatsulok sa workpiece sa parehong paraan tulad ng inilarawan sa itaas.

Mga parisukat

Hindi tulad ng lahat ng nakaraang mga burloloy, ang paglikha ng mga parisukat ay nangangailangan ng paggamit ng ibang pamamaraan na tinatawag na straw. Ang pattern ay maaaring alinman sa hangganan ng buong trabaho o bahagi ng isang mas malaking elemento ng disenyo.

Ang paglikha ng isang parisukat ay nangyayari tulad ng sumusunod:

Sa dulo, ang isang piraso sa anyo ng isang dayami ay dapat mahulog mula sa kahoy. Kung iproseso mo ang lahat ng mga linya ng parisukat sa parehong paraan, maaari kang makakuha ng isang kawili-wiling pattern.

Socket

Ang rosette ay ang pinaka-kumplikadong palamuti sa geometric wood carving. Upang malikha ito kakailanganin mo ng isang compass. Sa tulong nito kailangan mong gumuhit ng isang bilog na may malaking diameter. Pagkatapos nito, kailangan mong gumawa ng isa pa - 5 millimeters na mas maliit kaysa sa nauna. Susunod, dapat mong hatiin ang mga bilog sa 16 na pantay na bahagi.

Kapag nakumpleto na ang mga hakbang sa itaas, kailangan mong markahan ang mga punto sa gitna ng bawat segment sa maliit na bilog. Mula sa mga lugar na ito dapat kang gumuhit ng isang linya sa mga punto ng malaking bilog na pinakamalapit sa bawat panig.

Sa dulo, ang pagkakaroon ng mga marka, ang natitira lamang ay upang putulin at hatiin ang mga tatsulok alinsunod sa pamamaraan na inilarawan sa itaas.

Praktikal na aralin sa geometric na larawang inukit, paggawa ng isang kahon

Ang geometric wood carving ng isang kahon ay nangangailangan ng ilang mga hakbang, tulad ng:

• pag-iisip sa pamamagitan ng gayak;
• pagguhit ng isang larawan sa workpiece;
• gumaganap ng mga marka;
• gupitin ang pinakasimpleng mga hugis;
• paglikha ng mas kumplikadong mga burloloy;
• pag-alis ng pagkamagaspang gamit ang papel de liha.

Ang isang geometric na pattern ng puno ay madaling malikha. Upang gawing kumplikado ito, kinakailangan upang ikonekta ang isang malaking bilang ng mga simpleng elemento nang magkasama. Bilang karagdagan, maaari kang manood ng isang aralin sa Internet na makakatulong sa iyong maunawaan kung paano palamutihan ang isang kahon na may mga geometric na pattern.

Materyal ng video sa pag-ukit ng isang kahoy na kahon:

Konklusyon

Halos kahit sino ay maaaring matuto ng wood carving. Upang magawa ito, kinakailangan na basahin mo muna ang nauugnay na teorya. Pagkatapos nito, batay sa mga rekomendasyon ng mga espesyalista, kailangan mong lapitan ang proseso ng pagkuha ng mga praktikal na kasanayan. Sa sandaling matanggap ang mga ito, maaari kang magsimulang magtrabaho sa iyong sarili upang lumikha ng magagandang mga bagay na gawa sa kahoy na pinalamutian ng orihinal na mga geometric na ukit.

Sa pakikipag-ugnayan sa

Ang geometric na larawang inukit ay kumakatawan sa lahat ng uri ng mga palamuti at komposisyon na ginawa mula sa mga simpleng geometric na hugis sa iba't ibang kumbinasyon.

a - mga pintuan ng cabinet na ginawa gamit ang triangular-notched na pamamaraan ng pag-ukit; b - ornamental friezes na ginawa gamit ang technique ng bracket carving

Ang relatibong pagiging simple ng geometric na pag-ukit, ang likas na pandekorasyon nito, at ang medyo maliit na hanay ng mga tool na kailangan upang maisagawa ito ay naging dahilan upang napakapopular ng ganitong uri ng pag-ukit. Ang mga simple at napakalinaw na burloloy na may masaganang paglalaro ng chiaroscuro sa ilalim ng ilang partikular na ilaw ay nagpapalamuti ng mga produkto na may iba't ibang layunin at nagbibigay ng pagkakataon na bumuo ng iyong imahinasyon kapag lumilikha ng mga orihinal na produkto.

Basicmga elementogeometrikomga thread:
a - dihedral notches; b - tatsulok na notches; c - tetrahedral notches; g - mga hubog na recess

Ang mga pangunahing elemento ng geometric na mga thread ay dihedral wedge-cutting grooves ng iba't ibang mga configuration, lalim at lapad; triangular recesses ng iba't ibang lalim at lapad; tetrahedral, pati na rin ang mga curvilinear recesses sa anyo ng mga bracket (bracketed geometric thread). Ang iba't ibang mga pattern ay nakuha sa pamamagitan ng pag-uulit ng mga tuwid at hubog na mga uka na nakapaloob sa ilang geometric na pigura (bilog, polygon, atbp.).

Ang mga triangular na recess (tatsulok), na magkakaiba sa hugis at sukat, ay pinakakaraniwan sa mga geometric na ukit. Samakatuwid, ang gayong pag-ukit ay madalas na tinatawag curvilinear trihedral-notched.

Ang mga tatsulok na may depresyon sa base ay maaaring maging equilateral o isosceles, pinahaba sa anyo ng mga sinag. Ang mga kumbinasyon ng mga tatsulok na ito ay lumilikha ng iba't ibang mga pattern, tulad ng mga rhombus, "twirls," snake, chain, at iba't ibang uri ng "shine."

Ang mga tatsulok na may recess sa tuktok ay maaari ding mag-iba sa hugis, sukat at lalim. Ang ganitong mga tatsulok ay tinatawag na "sulok" sa mga inukit na katutubong. Gumagawa sila ng mga pattern na tinatawag na "beads", "pegs", "Kulichiki", atbp. Ang mga kumbinasyon ng "corners" at triangles na may depresyon sa base ay lumikha ng mga bagong pattern.

Ang mga tatsulok na may depresyon sa gitna na may humigit-kumulang na magkatulad na mga gilid sa pattern ay mukhang napaka-nagpapahayag.

Basicmga urimga patternVgeometrikopag-ukit:
1 - hagdan; 2 - Mga cake ng Pasko ng Pagkabuhay; 3 - mga tatsulok; 4 - viteyka; 5 - ahas; 6 - herringbone; 7 - rhombus; 8 - kadena; 9 - pulot-pukyutan; 10 - mga parisukat; 11 - mga asterisk; 12 - "ningning"; 13 - pegs; 14 - kaliskis

Sa geometric na larawang inukit, bilang karagdagan sa mga triangular recesses, ang mga tetrahedral recesses ng iba't ibang mga hugis (parisukat, hugis-parihaba, atbp.) ay minsan ginagamit. Karaniwan ang mga ito ay pinutol nang mas malaki at mas malalim, ngunit nangangailangan sila ng mahusay na kasanayan at kasanayan kapag nagtatrabaho.

Ang isang malawak na ginagamit na geometric na motif ng ukit ay ang bilog na rosette. Ang dami ng mga pagpipilian sa pagpapatupad nito ay hindi maisip. Ang pinakakaraniwang ginagamit na mga opsyon ay ang mga ginawa sa pamamagitan ng paghahati ng bilog sa 4, 6, 8, 10 o higit pang mga bahagi. Ang mga rosette na nabuo sa pamamagitan ng mga tatsulok, mga parisukat, mga rhombus, mga parihaba na paulit-ulit sa iba't ibang mga kumbinasyon, pati na rin ang mga curvilinear triangular notched ray (ang tinatawag na "pinwheel rosettes") ay matatagpuan sa maraming komposisyon. Gamit ang triangular-notched na pamamaraan ng pag-ukit, maaari kang makakuha ng iba't ibang mga palamuti ng mga hugis ng halaman sa anyo ng mga dahon , bulaklak, prutas, atbp.

Ang mga tatsulok at iba pang mga elemento ng geometric na larawang inukit ay dapat na gupitin sa bawat layer kung maaari, i.e. sa direksyon ng natural na paglaki at pag-unlad ng mga hibla ng kahoy. Kapag nag-ukit ng isang layer, pinapakinis ng cutter blade ang mga hibla sa lugar ng hiwa, na nagreresulta sa isang makinis at makintab na ibabaw. Kapag nag-ukit laban sa layer, ang mga hibla ay pinutol, hinila pataas, at ang ibabaw ay nagiging matte at magaspang.

Ang mga tao ay may pangangailangan na palamutihan ang mga gamit sa bahay sa loob ng mahabang panahon.

Nagkataon na ang Rus' ay isang bansa ng kagubatan. At ang isang mayabong na materyal tulad ng kahoy ay palaging nasa kamay.

Sa tulong ng isang palakol, isang kutsilyo at ilang iba pang mga pantulong na kasangkapan, ang isang tao ay nagbigay sa kanyang sarili ng lahat ng kailangan para sa: buhay: nagtayo siya ng mga pabahay at mga gusali, mga tulay at windmill, mga pader ng kuta at mga tore, mga simbahan, gumawa ng mga makina at kagamitan, mga barko at bangka, sleigh at cart , muwebles, pinggan, laruan ng mga bata at marami pang iba.

Sa mga pista opisyal at oras ng paglilibang, nilibang niya ang kanyang kaluluwa sa kanyang mga nakaka-rollicking na himig sa mga instrumentong pangmusika na gawa sa kahoy: balalaikas, tubo, biyolin, at sipol.

Kahit na ang mapanlikha at maaasahang mga kandado ng pinto ay ginawa mula sa kahoy. Ang isa sa mga kastilyong ito ay itinatago sa State Historical Museum sa Moscow. Ginawa ito ng isang dalubhasang manggagawa ng kahoy noong ika-18 siglo, na pinalamutian nang buong pagmamahal ng mga ukit na may tatsulok na bingot! (Ito ay isa sa mga pangalan ng mga geometric na ukit,)

Sinubukan ng master na magdagdag ng isang piraso ng kagandahan sa bawat produkto. Una sa lahat, ang malaking pansin ay binabayaran sa hugis at mga sukat. Para sa bawat produkto, pinili ang kahoy na isinasaalang-alang ang pisikal at mekanikal na mga katangian nito. Kung ang magandang texture (pattern) ng kahoy mismo ay maaaring palamutihan ang mga produkto, pagkatapos ay sinubukan nilang kilalanin at bigyang-diin ito.

Ang mga produktong kahoy na may mahinang texture ay kadalasang pininturahan o pinalamutian ng mga ukit.

Ang geometric na larawang inukit ay ang pinaka sinaunang paraan ng dekorasyon ng mga produktong gawa sa kahoy. Ang mga kahoy na barko, kubo, muwebles, pinggan, habihan at umiikot na gulong ay pinalamutian ng mga ukit.

Ginagawa ito sa anyo ng mga recesses: dalawa-, tatlo- at tetrahedral, ang kumbinasyon nito ay nagbibigay ng isang magarbong pattern sa ibabaw ng kahoy.

Nakahanap ang mga arkeologo ng isang palamuti (isang artistikong palamuti, isang pattern na binubuo ng isang bilang ng mga elementong nakaayos nang ritmo) na naglalarawan ng mga geometric na katawan sa mga palayok na itinayo noong panahon ng Minoan (3-2 thousand BC). Ito ang lahat ng uri ng kumbinasyon ng mga tatsulok, mga hugis diyamante, mga baluktot na linya, tuldok, kulot, atbp.

Ang bawat geometric figure sa katutubong sining ay may sariling kahulugan, sariling simbolismo:

- isang rosette na may mga sinag o isang bilog lamang - isang simbolo ng araw, buhay;

Spiral - ipoipo, pagkabalisa, bagyo;

Ang isang patak ay tubig, butil, isang simbolo ng buhay;

Ang cell ay isang field, anumang espasyo;

Rhombus - kapangyarihan, lakas, swerte;

Krus - tao, kaluluwa;

Ang punto ay ang pangunahing prinsipyo ng lahat;

Patayong linya - elevation;

Pahalang na linya - kapayapaan, katahimikan;

- kulot na linya - paggalaw;

- putol na linya - paghaharap.

Angkop na sabihin na sa ating katutubong kultura ang mga simbolo na ito ay bumalik sa panahon ng pre-Christian, kapag ang mga paganong diyos ay iginagalang pa rin sa Rus'.

Sa tulong ng mga geometric na ukit, nabuo ang mga magic spells na nagpoprotekta sa ating mga ninuno mula sa iba't ibang kasawian.

Halimbawa, pinaniniwalaan na ang imahe ng isang ibon sa anumang kagamitan sa bahay ay nagdudulot ng kaligayahan.

Kung nakapatay sila ng kabayo, naghihintay din sila ng biyaya ng Diyos sa bahay. Ang gayong kabayo na may mga mahiwagang palatandaan ay tinatawag na anting-anting.” Ang gayong mga bagay ay nagpoprotekta sa isang tao at sa kanyang tahanan mula sa lahat ng uri ng kaguluhan.

Noong unang panahon ay inakala nila na ang bawat buhay na nilalang ay may espiritung kumokontrol dito, ang nilalang na ito. May mga espiritu ng bahay, espiritu ng kagubatan, at espiritu ng kabayo.

Upang payapain ang gayong espiritu at upang maprotektahan nito ang kabayo sa loob ng isang taon, kinakailangan na gumawa ng isang idolo (isang pigurin ng kabayo). Ngunit kailangan itong gawin lamang sa 365 na pagpindot ng kutsilyo sa puno (ilang araw sa isang taon), habang naghahatid ng mga spelling. Kung gumawa ka ng isang idolo sa 360 na pagpindot, kung gayon ang kabayo ng may-ari ay mananatiling walang pagtatanggol sa loob ng limang araw sa isang taon. Kung hinawakan mo ang idolo ng isang kutsilyo kahit isang beses pa, ang mga spells ay nawala ang kanilang kapangyarihan sa kabuuan. Itinuring na isang malaking kasalanan ang ibunyag ang sikreto ng isang pagsasabwatan, mga mahiwagang salita, o pagsisimula ng isang menor de edad sa mga sakramento.

At ang idolo na inilalarawan sa larawan ay nagbabantay sa nayon. Ginawa nila ito ng limampu't dalawang pagpindot ng instrumento (ayon sa bilang ng mga linggo sa isang taon) at inilagay ito sa isang mataas na poste (4-5 metro) sa pasukan ng nayon upang maprotektahan ang mga naninirahan dito mula sa mga natural na sakuna. , sakit, at magnanakaw.

Ang pananampalatayang pagano (paniniwala sa pagkakaroon ng iba't ibang diyos at espiritu) ay makikita rin sa pagtatayo ng mga bahay. Kaya, ang bubong ng gable ng isang Slavic na bahay ay sumisimbolo sa pang-araw-araw na paggalaw ng araw sa kalangitan. Sa tulong ng mga geometric na ukit ay inilarawan nila ang makalangit na katawan na dumadaan sa landas nito mula sa pagsikat ng araw hanggang sa paglubog ng araw. Ang average na posisyon ng araw - tanghali - ay kinakatawan sa isang mas malaki at mas maraming aspeto na paraan. Ang isang pahalang na tabla na may nakabitin na mga patak ay nangangahulugang makalangit na kalaliman.

Nang maglaon, ang mga dekorasyon sa bahay ay nawala ang kanilang mythological background. Ang mga inukit na detalye ng bahay ay nagsisimulang magkaroon lamang ng isang pandekorasyon na karakter.

Kapag pinalamutian ang labas ng bahay, hindi nakalimutan ng mga manggagawa ang tungkol sa mga gamit sa bahay na ginagamit nila araw-araw: isang mesa, isang bangko, isang istante, isang cutting board, isang kutsara, isang salt shaker. At dito ang geometric na larawang inukit ay nagkaroon ng kalamangan sa iba pang mga uri ng larawang inukit.

Ang mga kutsara ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malawak na iba't ibang mga pandekorasyon na pagtatapos, at hindi ito nakakagulat. Pagkatapos ng lahat, ang isang kutsara ay ang pangunahing "tool" sa mesa. At kailangan natin ito araw-araw.

Kahit na ang mga kutsara ay nagsimulang gawin sa metal, ang kahoy na kutsara ay hindi nakalimutan, dahil ito ay may malaking pakinabang kaysa sa metal na "kapatid na babae." At higit sa lahat, hindi nito nasunog ang bibig ng may-ari nito. Ang bawat miyembro ng pamilya ay nagmamay-ari lamang ng kanyang sariling kutsara, kaya mayroon itong sariling natatanging disenyo. At ito ay ginawa para sa mga kadahilanan ng kalinisan - "upang ang mga jam ay hindi mahulog" (ang mga jam ay mga sugat sa mga sulok ng bibig na lumitaw bilang isang resulta ng walang pinipiling paggamit ng isang kutsara ng maraming miyembro ng pamilya),

Sa bagay na ito, maaaring interesado kang malaman na si Peter I, kapag naglalakbay sa Europa, ay palaging may dalang personal na kubyertos (kutsara, tinidor, kutsilyo). Ang mga host na tumanggap ng panauhing pandangal ay nasaktan dito, ngunit inuna ng hari ang kanyang kalusugan at hindi nais na ipagsapalaran ito nang walang kabuluhan.

Sa una, ang bawat magsasaka, bilang karagdagan sa kanyang pangunahing paggawa - trabaho sa bukid - ay nakikibahagi sa pagtatayo ng bahay, pagpapabuti ng kanyang tahanan, at paggawa ng mga gamit sa bahay. Ngunit unti-unting nagkaroon ng dibisyon ng paggawa. At ang mga manggagawang iyon na maaaring magtayo ng isang bahay na mas mahusay kaysa sa iba, ay umukit ng isang kutsara, gumawa ng mga kagamitang gawa sa kahoy, umalis sa trabaho sa bukid at nagsimulang maghanapbuhay sa pamamagitan ng pagkakarpintero at pagkakarpintero.

Ito ay kilala na noong ika-10 siglo mayroong mga pagawaan ng pag-ukit sa Kyiv na nakikibahagi sa pandekorasyon na pagtatapos ng mga tahanan at mga gamit sa bahay.

At sa simula ng ika-16 na siglo, ang mga espesyal na workshop sa palasyo ay inayos sa Kremlin, na minarkahan ang simula ng paglikha ng armory,

Noong ika-18 siglo, isang malaking bilang ng mga master carver ang nakibahagi sa pagtatayo ng St. Petersburg at sa gawain ng dekorasyon ng mga ensemble ng palasyo.

Dapat pansinin na ang pag-unlad ng sining ng pag-ukit ay hindi palaging sinusuportahan ng estado. Noong ika-19 na siglo, nang ang Russia ay nagsimula sa landas ng kapitalistang pag-unlad, ang mga mayayamang tao, mga pilantropo, ay naglaan ng malaking halaga upang suportahan ang mga talento ng mga tao. Angkop na banggitin ang pangalan ng tagapamahala ng riles ng Yaroslavl, isang napakatalino na negosyante, milyonaryo na si Savva Ivanovich Mamontov. Si Savva Ivanovich ay isang komprehensibong likas na matalinong tao; Maganda siyang kumanta, tumugtog ng piano, iskultor at playwright, at kasali sa pagdidirek. At bilang karagdagan sa lahat ng ito, mayroon siyang napakagandang regalo para sa pagkilala sa talento. Maaaring pangalanan ng isang tao ang dose-dosenang mga pangalan na kumakatawan sa pagmamalaki ng ating kultura noong ika-19 na siglo, na tinulungan ni Mamontov sa pananalapi sa panahon ng pag-unlad ng kanilang mga kasanayan at kung sino ang nasa ilalim ng kanyang pag-aalaga. Polenov, Repin, Vasnetsov, Serov, Vrubel, Chaliapin, Levitan, Rachmaninov - marami pang sikat na pangalan ang maaalala, ngunit ang mga ito ay sapat na upang mapunan ng pinakamalalim na pasasalamat kay Savva Ivanovich Mamontov.

Sa kanyang mga pondo, nilikha din ang "Mamontov Circle", na ang mga miyembro ay nagtayo ng isang pagawaan ng karpintero at nagpasya na ipakilala ang mga bata ng mga nayon na malapit sa Mamontov estate sa mga katutubong sining. Ang mga lalaki ay nag-aral sa workshop nang libre at pagkatapos ng tatlong taon, na nakatanggap ng isang workbench at isang hanay ng mga tool bilang isang regalo, nagsimula silang magtrabaho nang nakapag-iisa. Sina Vasya at Misha Vornoskov ay nag-aral kasama nila.

Kasunod nito, si Vasily Petrovich Vornoskov ay naging pinakasikat na carver. Sa panahon ng Sobyet, nag-organisa siya ng ilang mga personal na eksibisyon sa ating bansa at sa ibang bansa, nilikha ang Renaissance carving artel, na ngayon ay binago sa Abramtsevo Art and Industrial School, kung saan sinanay ang mga masters ng katutubong sining. Bilang karagdagan, ang pangalan ni Vornoskov ay nauugnay sa paglikha ng tinatawag na Kudrin carving, na isang uri ng relief carving.

Sa kasalukuyan, ang sining ng pag-ukit ng kahoy ay naging laganap hindi lamang sa mga rural na lugar, kundi pati na rin sa mga lungsod. Kaya, sa Moscow at St. Petersburg mayroong mga grupo ng sining at sining ng mga bata at nasa hustong gulang na nag-aalaga ng mga bagong henerasyon ng mga master ng pag-ukit. Ang katotohanang ito ay nagpapahiwatig na ang tunay na katutubong sining ay hindi mamamatay. Buweno, ikaw, mahal na mambabasa, ay maaaring gumawa ng iyong kontribusyon sa pagbuo ng ganitong uri ng sining sa pamamagitan ng pag-master ng mga aralin ng geometric na larawang inukit.

Ang volumetric, contour at geometric wood carving ay ilan sa mga pinaka sinaunang pamamaraan para sa dekorasyon ng iba't ibang uri ng mga produkto. Sa pangkalahatan, ang trabaho ay hindi nangangailangan ng higit sa isang kahoy na blangko at isang medyo matalim na kutsilyo: na may tamang kasanayan, maaari kang makakuha ng isang inukit na frame, isang magandang laruan, o anumang iba pang produkto.

Siyempre, makakamit mo lamang ang mga obra maestra pagkatapos ng maraming taon ng pagsasanay. Ngunit maaari mong simulan ang pag-master ng larawang inukit gamit ang pinakasimpleng mga detalye: pag-aralan lamang ang artikulong ito at unawain ang mga pangunahing kaalaman.

Mga uri ng ukit

Sa kabila ng katotohanan na ang pinakasimpleng mga tool ay ginagamit kapag nagtatrabaho sa kahoy, at ang mga diskarte sa pagproseso ay hindi kumplikado, ang resulta ay maaaring ibang-iba. Depende sa hitsura ng ginagamot na ibabaw, ang mga sumusunod na uri ng thread ay nakikilala:

1. Contour thread- marahil ang pinakasimpleng (panlabas, hindi sa mga tuntunin ng pamamaraan ng pagpapatupad). Ang pattern ay inilapat sa isang patag na ibabaw gamit ang mababaw na mga linya, na bumubuo ng mga contour ng disenyo.
2. Geometric na larawang inukit- ang pinakakaraniwan dahil sa kadalian ng pag-aaral. Hindi tulad ng mga pattern ng contour, ang mga pattern ay nabuo hindi sa pamamagitan ng mga linya, ngunit sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng mga geometric na hugis, kadalasang mga notch na hugis wedge.

1. Flat grooved thread - teknolohiya ng paglalagay ng palamuti o pattern sa isang flat board. Sa kasong ito, ang mga indentasyon ay pinutol sa isang patag na background, na bumubuo sa pattern na kailangan namin.

Ang isang pagkakaiba-iba ng diskarteng ito ay isinasaalang-alang din sa pamamagitan ng thread, kung saan hindi lamang mga recesses, kundi pati na rin ang mga butas ay nabuo sa workpiece.

1. Pag-ukit ng eskultura(volumetric) - ang pinaka kumplikadong pamamaraan. Ang isang piraso ng kahoy, isang sanga o isang ugat ay kinuha bilang isang blangko, pagkatapos kung saan ang bahagi ay binibigyan ng nais na hugis. Ang mahalaga dito ay hindi lamang ang kasanayan ng tagapag-ukit, kundi pati na rin kung gaano kahusay ang pagpili ng kahoy.

Siyempre, ang pag-uuri na ito ay napaka-arbitrary, ngunit nagbibigay ito ng ideya kung saan maaari kang magsikap na mapabuti ang iyong mga kasanayan.

Ano ang kailangan mo para sa trabaho?

Mga tool sa carver

Upang makagawa ng mga laruan na gawa sa kahoy, inukit na mga frame, mga frame at iba pang mga pandekorasyon na bagay, kailangan ng craftsman ang mga tamang tool. Bilang karagdagan sa karaniwang mga tool sa karpintero (saw, drill, file), kailangan mo ring gumamit ng mga espesyal na tool:

Ilustrasyon	Tool	Layunin
	kutsilyo-jamb	Isang unibersal na tool na ginagamit para sa parehong geometric wood carving at sculptural work.
	Mga pait	Ang pinakamalawak na pangkat ng mga tool na ginagamit upang bumuo ng mga recess. Depende sa hugis ng gilid, ang mga sumusunod na varieties ay nakikilala: patag; kalahating bilog; sulok; stapled.
	Klukarzy	Mga espesyal na pait na may hubog na bahagi ng pagtatrabaho. Sa kanilang tulong, ginawa ang mga relief carving na may malakas na lalim.
	Mga pamutol ng kutsara	Tulad ng iminumungkahi ng pangalan, mga espesyal na tool para sa paggawa ng mga kahoy na kutsara. Ang espesyal na hugis ng talim (singsing o kalahating singsing na may one-sided sharpening) ay nagpapahintulot sa iyo na epektibong pumili ng malalaking volume ng kahoy.

Ang presyo ng mga propesyonal na tool sa pagputol ay medyo mataas. Gayunpaman, ang isang baguhan na craftsman ay hindi dapat mag-save: mas mahusay na bumili ng ilang mga kutsilyo at pait ng disenteng kalidad. Kung gayon ang unang karanasan ay hindi masisira, at maaari kang tumutok sa pag-master ng mga diskarte at pamamaraan ng pag-ukit.

Pagpili ng kahoy

Ang artistikong pag-ukit ay nangangailangan ng pagbuo ng isang medyo malinaw na kaluwagan. At para dito kailangan mo hindi lamang angkop na mga tool, kundi pati na rin ang naaangkop na materyal. Hindi lahat ng kahoy ay angkop para sa pag-ukit, at kung nagsisimula ka pa lamang na makabisado ang pamamaraan, kailangan mong maging masyadong mapili sa iyong pinili:

1. Linden- perpekto para sa isang baguhan. Ang materyal ay malambot at homogenous, kaya mas mahusay na makabisado ang pinaka kumplikadong mga disenyo para sa pag-ukit ng kahoy sa linden.
2. Alder (pula at itim)- isa ring napakagandang opsyon, kahit na mas siksik. Perpektong hiwa, halos hindi kumiwal kapag natuyo. Ang pangunahing kawalan ay mahirap hanapin!

1. Birch- mas mahirap at mas nababanat, ngunit sa parehong oras ay angkop para sa pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa pag-ukit. Maaari itong maging deformed kapag pinatuyo, kaya ang mga maliliit na produkto ay karaniwang pinutol mula sa birch.
2. Oak- isang mahusay na pagpipilian, ngunit para lamang sa isang bihasang master. Ang kaluwagan ay perpekto, ngunit kailangan mo ng isang napaka-matalim na tool at isang kumpiyansa na kamay.

1. peras- kahoy na may mataas na density at mahusay na pagkakapareho. Ang istraktura ng materyal ay nagbibigay-daan sa paggawa ng mga thinnest na produkto.

Mula sa kahoy ng mga species na ito, kailangan munang i-cut ang mga blangko, tuyo ang mga ito, at, kung kinakailangan, magaspang ang mga ito. Pagkatapos lamang nito ay inilapat ang mga guhit at sketch sa kanila, ayon sa kung saan isinasagawa ang pag-ukit.

Mga diskarte at pamamaraan para sa geometric na larawang inukit

Sa katunayan, ang lahat ng trabaho sa isang inukit na bahagi ay bumaba sa tatlong operasyon:

1. Paghahanda- pagpili at magaspang na pagproseso ng workpiece, paglipat ng disenyo.
2. Actually yung thread- paglalapat ng pattern ng relief.
3. Pagtatapos- pag-aalis ng mga depekto, paggiling, varnishing, atbp.

Ang mga tagubilin para sa pagsasagawa ng mga pangunahing operasyon ng pag-ukit ay ipinapakita sa talahanayan.