Decoupage vase

Gumagawa kami ng isang plorera ng porselana mula sa isang plorera ng salamin. MK

Gumagawa kami ng isang plorera ng porselana mula sa isang plorera ng salamin. MK

Narito kung paano sining-kisto4ka nagawang gumawa ng porselana na plorera mula sa isang glass vase. Mahal ko!

Sa master class na ito gagawa tayo ng porselana na plorera mula sa isang glass vase.

Kakailanganin namin ang:

PVA glue, gunting, decoupage napkin

Two-phase craquelure agent (Maimeri No. 753, 754 ay ginamit sa MK)

Pintura ng langis

Makintab na acrylic varnish, acrylic paints

Degrease ang ibabaw. Ang medikal na alkohol at likidong panghugas ng pinggan ay angkop para dito.

Paghiwalayin ang isang puting layer mula sa decoupage napkin at gupitin ito sa maliliit na piraso.

Idinidikit namin ang mga pirasong ito sa aming plorera. Para sa gluing ginagamit namin ang PVA glue.

Maaari mong ilagay ang napkin na bahagyang magkakapatong.
Mahalagang gawin ito nang maingat upang walang malalaking fold o wrinkles.

Ang mas maraming napkin fragment na mayroon ka, mas mahirap na maiwasan ang mga wrinkles sa volumetric na ibabaw.

Matapos maidikit at matuyo ang buong plorera, inilalapat namin ang puting acrylic.

Matapos matuyo ang puti, ilapat ang pangunahing kulay ng background.
Upang mag-apply ng pintura, maaari mong gamitin ang alinman sa isang malawak na brush o isang foam sponge.

Patuyuin nang maigi. Maaari kang gumamit ng hairdryer.

Kapag ang background ay tuyo, maglagay ng mas magaan na lilim sa tuktok ng plorera. Sa bahaging ito magkakaroon tayo ng napkin motif na nakadikit.

Inilapat namin ang pintura gamit ang isang espongha upang makagawa ng isang mas malinaw na paglipat mula sa liwanag na lilim hanggang sa pangunahing background.

Matapos matuyo ang pintura, nagsisimula kaming idikit ang disenyo na pinutol mula sa napkin.

Kapag nagdidikit ng napkin sa isang three-dimensional na ibabaw, mas mainam na gumamit ng maliliit na bahagi ng napkin - sa ganitong paraan maiiwasan mo ang pagbuo ng mga wrinkles.
Kung kailangan mong idikit ang isang malaking fragment, maaari mong hatiin ito sa mga bahagi at idikit ito sa magkasanib na bahagi.

I-paste namin ang mga fragment tulad ng sumusunod:
-magkabit ng guhit

Pahiran ng pandikit ang tuktok. Dapat mayroong isang maliit na pandikit sa brush, kung hindi man ay lilipat ang napkin.

Sa parehong oras, kola at pindutin ang napkin gamit ang isang brush.

Maaari mo ring dahan-dahang ituwid at pindutin ang napkin gamit ang iyong mga daliri hanggang sa matuyo ang pandikit.

Pagkatapos matuyo, maglapat ng ilang swirls na may volumetric na outline para sa salamin at keramika para makumpleto ang komposisyon.

Kapag tuyo na ang tabas, ilapat ang ahente ng craquelure, hakbang No.

Patuyuin natin ito. Sa komposisyon na ito, ang unang hakbang ay hindi kailanman ganap na natutuyo at nananatiling malagkit. Katulad ng rubber cement.

Kapag inilapat ito ay may isang maputi-puti na hitsura, pagkatapos ng pagpapatayo ito ay nagiging transparent.

Hindi ito dapat ilapat sa isang makapal na layer.

Pagkatapos ay inilapat namin ang hakbang No. 2. Hayaang matuyo ito at hintaying mabuo ang mga bitak. Lumilitaw ang mga craquelures sa loob ng 30-40 minuto.

Nagpapakita kami ng mga bitak gamit ang pintura ng langis.

Maaari ka ring gumamit ng mga anino, tuyo na pigment ng pintura.

Pagkatapos mabuo ang mga craquelures, hugasan ang hakbang No. 2.

Dahil ginagaya natin ang porselana, hindi dapat masyadong matalim o maliwanag ang mga bitak.

Kung mukhang masyadong malupit sa iyo, maaari mong palambutin ang mga ito gamit ang pintura.
Mag-apply ng translucent tone para mabawasan ang mga ito.

Mga komento

• Imitasyon na porselana

  MK kinuha mula dito: http://stranamasterov.ru/node/156386 blog art-kisto4ka Paggawa ng porselana na plorera mula sa isang glass vase Sa master class na ito gagawa tayo ng porcelain vase mula sa isang glass vase. Kakailanganin namin ang: -isang plorera -PVA glue, gunting, isang napkin para sa decoupage -isang two-phase craquelure agent (sa MK ginamit namin...

• Mk "antigong dibdib" mula sa isang lumang kahoy na kahon

  May-akda MK-Evgenia Lapovahttp://www.livemaster.ru/evgenikalap15/workshoptype of creativity - dekorasyon, decoupage, antigong istilong materyales: acrylic paints, acrylic varnish, craquelure varnish, decoupage card, napkin, volumetric outline Kinuha ko itong kahoy na kahon mula sa aking si ate at ang hugis nito ay nagpabalik sa alaala ng...

Master class sa paggawa ng plorera gamit ang decoupage technique

Pavlukhina Vera Aleksandrovna, guro ng karagdagang edukasyon, MAOU DO Youth and Youth Center "Zvezdochka", Tomsk
Target: mastering ang depupage technique gamit ang halimbawa ng dekorasyon ng isang produktong salamin.
Mga gawain:
- Ihatid ang iyong karanasan sa pamamagitan ng direkta at nagkomento na pagpapakita ng mga pare-parehong aktibidad;
- turuan ang mga kasanayan ng mga aksyon at diskarte sa pagsasahimpapawid, mga paraan upang makamit ang ninanais na resulta;
- dagdagan ang pagganyak ng mga kalahok sa master class na lumikha ng kanilang sariling bagong istilo ng malikhaing aktibidad;
Paglalarawan: Dahil sa pagiging simple nito, ang master class na ito ay naa-access sa sinumang interesado sa pag-master ng diskarteng ito, kapwa mas bata sa paaralan at mas matanda. Ang bawat tao'y maaaring makaramdam na tulad ng isang tagalikha at isang artista; ito ay sa depupage na pamamaraan na ang tapos na produkto ay kinuha bilang batayan, maaari ka lamang lumikha ng iyong sariling istilo gamit ang iyong imahinasyon, napagtanto ang iyong mga ideya.
Mga pag-iingat sa kaligtasan kapag nagtatrabaho sa mga likidong sangkap (barnis, pintura, pandikit)
Bago simulan ang trabaho, siguraduhin na ang mga lalagyan na naglalaman ng mga barnis, pintura o pandikit ay nasa mabuting kondisyon.
Inirerekomenda na magtrabaho sa isang maaliwalas na lugar
Maipapayo na gumamit ng personal na kagamitan sa proteksiyon kapag nagtatrabaho sa mga barnisan.
Takpan ang mesa ng oilcloth
Iwasang maglagay ng pandikit o barnis sa iyong mga mata, bibig, o mga mucous membrane ng ilong.
Kapag nagtatrabaho gamit ang pandikit ng kamay, gumamit ng wet wipes,
Kung ang pandikit ay nakapasok sa iyong mga mata, banlawan ang mga ito ng tubig.
Maging matulungin habang nagtatrabaho, huwag magambala
Gumamit ng mga likidong sangkap (barnis, pandikit, pintura) nang mahigpit para sa kanilang nilalayon na layunin.
Sa pagtatapos ng trabaho, isara ang mga likidong sangkap (barnis, pandikit, pintura) nang mahigpit, banlawan ang mga brush, at i-ventilate ang silid.

Mula sa kasaysayan ng decoupage
Ang salitang "decoupage" ay nagmula sa French verb decouper ("to cut").
Ang kasaysayan ng teknolohiyang ito ay bumalik sa malayong nakaraan. Noong ika-12 siglo, manu-manong lumikha ang mga oriental crafts ng manipis na papel na may iba't ibang larawan, na ginamit nila upang palamutihan ang mga kasangkapan, dingding, at mga gamit sa bahay. Tinatakpan ng barnisan, ang mga guhit na ito ay lumikha ng ilusyon ng masining na pagpipinta.

Screen. Tsina ika-13 siglo

Kaban ng mga drawer XV siglo

Sa lalong madaling panahon ang fashion na ito ay maayos na dumaloy sa Europa. Ang orihinal at magagandang produkto na ginawa gamit ang diskarteng ito ay nagbigay ng isang tiyak na pagiging eksklusibo sa mga luxury item. Hindi tulad ng mga tunay na gawa ng sining, ang mga ito ay mas mura at hindi mababa sa kalidad kaysa sa orihinal na mga sample. Sa paglipas ng panahon, ang pamamaraan ng pagputol at pag-paste ng mga disenyo ay inilipat sa iba pang mga gamit sa bahay - mga plorera, kahon, lampara at marami pa. Ang mga tao ng iba't ibang klase ay masaya na makisali sa gayong pagkamalikhain.
Sa panahon ngayon, sikat na sikat ang ganitong uri ng pagkamalikhain.

Papalapit na ang paboritong holiday ng lahat, na nangangahulugang oras na upang mangolekta ng mga kagiliw-giliw na ideya. Naisip mo na ba ang tungkol sa palamuti ng Bagong Taon para sa iyong tahanan? Inaanyayahan ko ang lahat na lumikha ng isang kamangha-manghang kapaligiran nang sama-sama gamit ang maliliwanag na hand-made na dekorasyon.
Ang taon ng Fire Rooster ay paparating na, kaya ipinapayo ko sa iyo na salubungin at pakalmahin ang ibon na ito na may maliwanag, orihinal, magandang palamuti, upang ito ay magdala ng kaligayahan sa iyong tahanan at hindi ito iwanan sa buong 2017.
Iminumungkahi kong simulan ang dekorasyon ng plorera.
Mga kinakailangang materyales:
- plorera ng salamin
- paint-primer (acrylic, unibersal)
- mga napkin ng papel
- gunting
- pandikit para sa decoupage (Posible ang PVA)
- mga sintetikong brush
- espongha o espongha
- mga pinturang acrylic
- acrylic lacquer
- semolina

Gamit ang isang brush, i-prime ang ibabaw ng plorera na may panimulang pintura at hayaang matuyo (ang "pamamaraan" na ito ay dapat na ulitin ng 2-3 beses).

Pinipili namin ang fragment na kailangan namin sa isang napkin at maingat na gupitin ito. Paghiwalayin ang dalawang mas mababang mga layer, iiwan lamang ang tuktok na layer na may pattern.

Inilakip namin ang pagguhit sa plorera at tinutukoy ang lugar kung saan matatagpuan ang aming fragment.
Gamit ang isang brush at pandikit, idikit ang aming larawan sa ibabaw ng larawan mula sa gitna hanggang sa mga gilid papunta sa tuyo, primed na ibabaw ng plorera (maingat na pinapakinis ang mga fold at bula gamit ang isang brush).

Iwanan ang plorera hanggang sa ganap na matuyo.

Gamit ang isang espongha (isang piraso ng espongha) gamit ang "poke" na paraan, pinalamutian namin ang buong panlabas na ibabaw na may puting pintura (tutugma sa kulay), bahagyang umaabot sa mga gilid ng larawan (para sa pagiging totoo). Magdagdag ng kaunting asul na tint.

"Isinasabuhay" namin ang aming larawan at iniiwan ito hanggang sa matuyo.
Maglagay ng barnis sa itaas gamit ang isang brush.

Pagkatapos ng 1 oras, mag-apply ng isa pang makapal na layer ng barnisan.
Matapos matuyo ang barnis, maaari mong palamutihan ang plorera na may semolina. Ilapat lamang ang decoupage glue sa lugar kung saan walang larawan, at budburan ng semolina.

Ang plorera ay handa na.

Ang gayong plorera ay magiging isang magandang dekorasyon at magdadala ng kaginhawahan at kaginhawahan sa iyong interior, at walang alinlangan ay maaaring maging isang magandang regalo sa bisperas ng holiday ng Bagong Taon.

Ang decoupage ay naging isang budget-friendly na paraan upang palamutihan ang iba't ibang bagay, mula sa maliliit na salamin at mini chests ng mga drawer, hanggang sa mga kasangkapan, appliances at maging sa mga dingding. Kadalasan, ito ay mga panloob na bagay at pinggan na nahuhulog sa mga kamay ng mga manggagawang babae. Samakatuwid, sa artikulong ito nag-aalok kami ng ilang mga pagpipilian para sa kung paano mag-decoupage ng isang plorera na may mga napkin ng papel sa iba't ibang mga estilo at diskarte.

Klasikong bersyon

Kaya, ang decoupage ng isang plorera na may ordinaryong table napkin ay nangangailangan ng mga sumusunod na consumable:

• Ang sisidlan ay degreased, kung saan ito ay sapat na upang punasan ito ng isang tela na babad sa acetone, o simpleng hugasan ito ng mabuti sa detergent;
• Ang mulberry rice paper ay pinunit sa maliliit na piraso, na pinagsama-samang magkakapatong sa isa't isa. Para dito, ginagamit ang isang sintetikong brush at ang parehong espesyal na pandikit. Sa kaso ng puti o kulay na papel na bigas, hindi kailangang matakot na iwanang nakikita ang mga kasukasuan, dahil ang materyal na ito sa una ay may fibrous at heterogenous na istraktura;
• Susunod, kumuha ng isang karaniwang tatlong-layer na napkin, kung saan pinutol namin ang nais na fragment. Pagkatapos, na may labis na maingat at nakakalibang na paggalaw, ang pinakamaliwanag na panlabas na layer ay aalisin;
• Ang disenyo ay nakadikit sa plorera na may parehong malagkit, na dapat ilapat mula sa gitna ng piraso ng napkin hanggang sa mga gilid nito. Ang mga paggalaw ng brush ay dapat na tumpak, na may magaan na presyon at mabilis;
• Ang lahat ng mga elemento na kinakailangan upang lumikha ng pangwakas na komposisyon ay nakadikit sa katulad na paraan;
• Ang pinatuyong plorera ay natatakpan ng ilang mga layer ng barnisan, ang bawat isa ay dapat na buhangin ng pinong butil na papel de liha.

Kaunting sinaunang panahon

Ang salitang vintage ay karaniwang tumutukoy sa alak na may edad na sa loob ng maraming taon. Sa aming kaso, ang decoupage ng isang baso o ceramic vase sa istilong vintage ay nagsasangkot ng sinasadyang "pagtanda" nito nang artipisyal.

Ang isang partikular na craquelure varnish ay nakakatulong na ihatid ang tunay na diwa ng sinaunang panahon at pambihira, at lahat ng natural na tono ay nangingibabaw sa mga lilim ng mga consumable. Kung nais mong gumamit ng maliliwanag na kulay, inirerekumenda na kuskusin ang mga ito hanggang sa makita ang base na materyal sa pamamagitan ng mga ito.

Ang vintage decoupage ng isang glass vase gamit ang craquelure technique ay ginagawa gamit ang sumusunod na teknolohiya:

Estilo ng Provence

Sa pangkalahatan, ito ay isang lumang French country style ng interior design at mga dekorasyong bagay. Mayroon itong bahagyang antigong pakiramdam, pagkasira, matamis na alindog at pagiging mahinahon. Ang decoupage ng isang glass vase sa Provence style ay maaaring gawin gamit ang isa sa mga pamamaraan na inilarawan sa itaas.

Ngunit para sa trabaho dapat kang gumamit ng mga consumable sa sumusunod na paleta ng kulay:

• Lavender at alon ng dagat;
• Pinong dilaw, asul na pastel, naka-mute na orange at klasikong olibo, mustasa, terakota, okre, ang kulay ng pulot at mga bulaklak ng mirasol;
• Imposible ang Provence nang walang lahat ng mga kulay ng garing, gatas at murang kayumanggi, pastel at "kupas" na mga kulay.

Ang diskarteng ito ay pinangungunahan ng mga floral at floral pattern; pinapayagan ang mga burdadong elemento at puntas.

pagiging simple

Ito ang pinaka-badyet na decoupage ng isang glass flower vase, ang pangalan na isinasalin bilang " estilo ng malaking lungsod».

Ang mababang halaga nito ay ipinaliwanag nang simple: upang palamutihan ang isang sisidlan para sa mga bulaklak o mga sanga gamit ang iyong sariling mga kamay, sapat na upang pilasin ang isang makulay at maliwanag na makintab na magasin, pahayagan o iba pang mga peryodiko, pagkatapos kung saan ang mga piraso ay nakadikit sa isang walang grasa. ibabaw na may parehong espesyal na decoupage glue.

Sa kasalukuyan, ang yari sa kamay ay nakakakuha ng momentum. Ang pamamaraan ng decoupage ay naging lalong popular. Ito ay ginagamit upang magdisenyo ng mga souvenir, mga postkard, mga pabalat at iba't ibang mga detalye sa loob. Isinalin mula sa French, ang ibig sabihin ng "decoupage" ay "to cut out." Ito ay ang mga ginupit na motif ng papel na naging batayan para sa dekorasyon.

Master class para sa mga nagsisimula

Kakailanganin mong:

1. Clay, plaster o kahoy na plorera;
2. Mga napkin na may iba't ibang larawan at pattern;
3. Acrylic paints (puti para sa background, ginto para sa dekorasyon);
4. Gunting;
5. PVA pandikit;
6. Mga brush.

Mga Tagubilin:

• Takpan ang buong plorera ng isang manipis na layer ng puting pintura. Habang ito ay pinatuyo, gupitin ang mga kinakailangang elemento mula sa mga napkin. Paghiwalayin ang mas mababang mga layer ng napkin, iiwan lamang ang tuktok na may pattern (maingat na paghiwalayin, dahil ang napkin ay madaling mapunit). Gamit ang flat brush at pandikit, idikit ang napkin sa plorera, mag-ingat na hindi ito mapunit. Kung nabuo ang maliliit na fold, huwag magmadali upang pakinisin ang mga ito - hindi sila mapapansin laban sa background ng pangkalahatang pattern.
• Kapag naidikit mo na ang lahat ng elemento ng disenyo, maaari mong simulan ang dekorasyon ng plorera. Kumpletuhin ito ng mga pattern ng ginto. Kapag naiguhit mo na ang mga pattern at tuyo na ang mga ito, lagyan ng barnis ang plorera. Salamat dito, ang decoupage ay magtatagal at hindi kumukupas o kumukupas.

Kakailanganin mong:

1. prasko;
2. Primer;
3. Antique style napkin;
4. PVA pandikit;
5. Brush;
6. Mga pintura ng acrylic;
7. alak;
8. Mga cotton pad;

Mga Tagubilin:

• Degrease ang prasko at pagkatapos ay balutin ito ng panimulang aklat. Kapag natuyo, buhangin ito ng papel de liha. Gupitin ang mga kinakailangang elemento mula sa isang napkin at paghiwalayin ang mas mababang mga layer. Dahil ang mga gilid ng prasko ay bilog, mas maginhawang idikit ang disenyo sa maliliit na piraso. Ilagay ang piraso sa prasko at ilapat ang pandikit sa itaas. Takpan ang buong plorera sa ganitong paraan. Kung ang napkin ay napunit sa isang lugar, kumpletuhin ang pagguhit gamit ang mga pinturang acrylic.
• Dahan-dahang buhangin ang ibabaw, pagkatapos ay barnisan. Hayaang matuyo nang lubusan ang plorera at ilagay ito sa pinakakitang lugar sa iyong tahanan. Kung gagawin nang tama ang lahat, ang isang simpleng prasko ay magmumukhang isang tunay na antigong plorera, na sikat sa Sinaunang Greece.

Pagpapalamuti ng isang plorera ng salamin sa istilong oriental

Kakailanganin mong:

1. Bote o salamin na plorera;
2. Primer;
3. Oriental style napkin;
4. PVA pandikit;
5. Mga pintura ng acrylic;
6. Mga brush;
7. sako;
8. alak;
9. Mga cotton pad;
10. espongha;
11. Konstruksyon barnisan;
12. pinong butil na papel de liha;
13. Gunting.

Mga Tagubilin:

• Una, gamutin ang bote ng alkohol, pagkatapos ay balutin ito ng panimulang aklat at maghintay hanggang sa ganap itong matuyo. Buhangin ang primer, pagkatapos ay ilapat ang pintura ng nais na kulay sa magkahiwalay na mga stroke gamit ang isang espongha. Kulayan ang lugar kung saan mo gagawin ang decoupage gamit ang puting pintura. Takpan ang plorera ng barnisan. Habang natutuyo ito, gupitin ang nais na disenyo mula sa napkin.
• Ilapat ang pandikit sa bote, maingat na idikit ang napkin gamit ang dekorasyon upang walang mga wrinkles. Buhangin ang mga dulo ng napkin gamit ang papel de liha. Takpan ang leeg ng bote ng dark brown na pintura at lagyan ng barnisan. Kapag ang barnisan ay tuyo, pintura ang leeg na may magaan na pintura. Kapag natuyo na ang pintura, idikit ang isang piraso ng burlap sa leeg ng bote. Sa ilalim ng burlap maaari kang magpinta ng mga droplet ng tanso o kulay na ginto.
• Kung ang pattern ng disenyo ay hindi malinaw na nakikita, balangkasin ito ng itim na pintura. Upang tapusin ang pag-decoupaging ng plorera, balutin ito ng barnisan. Maghintay hanggang matuyo, buhangin at barnisan muli.

Collage ng larawan

Ang salitang Pranses na "decoupage" ay nangangahulugang "pumutol." Ang mga pinagmulan ng magagandang sinaunang teknolohiya ay bumalik sa Middle Ages. Ang mga unang pagbanggit ay matatagpuan sa mga manuskrito ng Aleman noong huling bahagi ng ika-15 siglo, ito ay sa oras na ito na ang mga kasangkapan ay nagsimulang pinalamutian ng mga inukit na pandekorasyon na larawan. Ang pamamaraan ay nakakuha ng pinakamalaking katanyagan nito noong ika-17 siglo, nang ang mga eleganteng bagay na dinala mula sa Silangan ay nagsimulang lumitaw sa Europa. Pinahahalagahan ng mga kababaihan ng lipunan ang mga cute na maliliit na bagay at masayang gumamit ng mga magagandang plorera na pinalamutian ng mga bato, pampitis at puntas upang palamutihan ang mga naka-istilong European salon.

Ngayon, ang sinaunang pamamaraan ng dekorasyon ng iba't ibang mga bagay ay muling nasa tuktok ng katanyagan. Ang kadalian at pagiging simple ng proseso ay nagpapahintulot sa kahit na isang baguhan na taga-disenyo na lumikha ng mga natatanging gawa ng sining gamit ang kanyang sariling mga kamay.

Para sa mga nagpasya na kumuha ng pananahi sa unang pagkakataon, hindi na kailangang bumili ng mga mamahaling materyales, mas mahusay na bumili ng mga kinakailangang bagay sa regular na departamento ng stationery.

Para sa paparating na dekorasyon kakailanganin mo:

• Mga brush na may malambot na bristles. Kailangan ng iba't ibang laki;
• Maliit na mangkok. Kailangan ng kagamitan para sa pagbababad ng mga napkin o rice paper;
• PVA glue. Maaari kang gumamit ng regular na stationery;
• Mabilis na pagpapatayo ng barnisan. Ang barnis ay dapat na batay sa acrylic o polyurethane;
• Cloth napkin o roller. Ito ay mas maginhawa upang pakinisin ang nabuo na mga wrinkles na may roller.

At, siyempre, ang pangunahing item ay ang produkto kung saan inilalapat ang palamuti. Ito ay maaaring isang plorera, isang bote, isang set ng mga garapon para sa maramihang mga item.

Pagkatapos nito, ang mga pandekorasyon na materyales para sa dekorasyon ay nakolekta:

1. Isang masining na larawan at inilapat sa isang base ng papel.
2. Mga stencil na may mga pattern ng geometry, floral o halaman.
3. Acrylic o stained glass paints para sa paglalapat ng pangunahing background.
4. Makintab na kuwintas, gintong sinulid, mga rhinestones ng iba't ibang kulay o mga kabibi.

Ang pagbili ng mga gamit sa stationery ay hindi magiging mahirap, ngunit ang pagpili ng palamuti ay maaaring tumagal ng ilang oras, dahil ito ay isang malikhaing proseso at kailangan mong lubusang maghanda para dito.

Decoupage vase sa shabby chic style

Ang decoupage technique sa shabby chic style ay walang mga paghihigpit sa pagpili ng mga artistikong komposisyon, kulay o accessories. Ilipat sa ibabaw ng salamin, posibleng anumang larawang gusto mo.

Para dito ginagamit namin ang:

1. Multilayer napkin. Ito ang pinakakaraniwang opsyon.
2. Kaning papel. Mayroong maraming mga pakinabang. Maaaring gamitin ang rice paper upang matagumpay na palamutihan ang iba't ibang mga lugar at makamit ang isang magandang three-dimensional na imahe.
3. Pag-print ng larawan. Bilang isang imahe, maaari mong gamitin ang mga larawan ng mga sikat na personalidad, halimbawa, Charlie Chaplin o Marilyn Monroe. Ang produkto ay magiging mas indibidwal at magiging isang mahusay na regalo para sa mga pista opisyal ng Bagong Taon.

Bago mo simulan ang dekorasyon ng baso o kahoy na base, kailangan mong magpasya kung anong pamamaraan ang kailangan mong gamitin upang palamutihan ito. Ang proseso ay maaaring direkta o baligtad.

Payo! Ang mga guhit at litratong napili bilang base ng papel ay dapat na naka-print sa isang printer gamit ang hindi tinatablan ng tubig na tinta.

Ang direktang pamamaraan sa istilong shabby chic ay nakikilala sa pamamagitan ng paglalapat ng isang pandekorasyon na larawan ng isang rosas o isang disenyo na may mga butterflies sa harap na ibabaw, at ang reverse decoupage ay ginagawa sa ilalim nito. Mahalagang isaalang-alang na ang reverse decoupage ay posible lamang sa pinaka-transparent na ibabaw ng salamin.

Ang pagpili ng paraan ay higit na nakasalalay sa kung paano gagamitin ang pinalamutian na bagay sa hinaharap. Halimbawa, upang palamutihan ang Ikea tabletop o floor vases, mas mahusay na pumili ng direktang aplikasyon, ngunit ang mga saucer ay dapat na pinalamutian sa kabaligtaran na paraan.

Ang pagpili ng larawan ay nagpapakita ng magagandang likha ng mga bihasang manggagawang babae, na ginawa sa isang magandang istilo ng dagat gamit ang mga shell at pebbles.

Nagsasagawa kami ng master class sa decoupage ng isang glass vase

Ang isang detalyadong master class at ang video sa ibaba ay makakatulong sa mga baguhan na dekorador na maging pamilyar sa mga pangunahing yugto ng dekorasyon ng mga produktong ceramic.

Ano ang dapat gawin:

1. Pinipili namin ang pinaka-maginhawang lugar para sa pagkamalikhain at ayusin ang mga kinakailangang tool sa pinaka-makatuwirang paraan.
2. Maingat na gupitin ang disenyo na gusto mo mula sa rice paper o isang multi-layer napkin.
3. Gamit ang isang felt-tip pen, markahan sa salamin ang mga lugar kung saan ilalapat ang isang magandang pattern. Kinakailangan ang mga marka upang mabilis na maibalik ang nadulas na papel sa napiling lugar.
4. Ibabad ang napkin sa isang mangkok ng maligamgam na tubig.
5. Bago ilapat ang imahe, kailangan mong linisin at gamutin ang lugar na may PVA glue.
6. Ang papel ay mabilis na inilapat sa malagkit na base at maingat na itinuwid mula sa gitna hanggang sa mga gilid na may malambot na roller o tela na napkin. Ang pangangalaga ay dapat gawin upang matiyak na walang hindi magandang tingnan na mga fold o mga bula ng hangin na nananatili sa ibabaw.
7. Ang isa pang layer ng pandikit ay inilapat sa itaas na may makinis na paggalaw ng brush.
8. Pininturahan namin ang background gamit ang maraming kulay o plain na mga pinturang acrylic.
9. Ang pinatuyong layer ng kola ay barnisado, at pagkatapos ay ang tapos na produkto ay dapat ilagay sa oven at pinainit sa 150 degrees.

Walang mga putty ang ginagamit sa pagproseso ng salamin, dahil ang makinis na ibabaw ng mga bote ay nagbibigay ng mahusay na pagdirikit sa inilapat na disenyo.

Nakamamanghang decoupage vase sa istilong vintage

Ang isang mahusay na resulta ay maaaring makamit sa pamamagitan ng artipisyal na pagtanda ng mga ibabaw. Ang hindi pangkaraniwang pamamaraan na ito ay tinatawag na craquelure. Pagkatapos ng paggamot sa isang espesyal na barnis o unibersal na pandikit, ang ibabaw ng antigong plorera ay natatakpan ng isang web ng maliliit na basag na linya. Ang komposisyon ng pintura ay dapat ilapat sa isang basang patong ng pintura. Para sa mga produktong nilikha gamit ang craquelure technique, kinakailangang mag-apply ng background coating.

Ang isang kawili-wiling solusyon ay ang paggamit ng magkakaibang mga kulay:

1. Una, ang unang layer ay inilapat - panimulang aklat;
2. Ang isang espesyal na barnisan o pandikit ay inilapat sa ganap na tuyong lupa;
3. Ang isa pang layer ng acrylic na pintura ay mabilis na inilapat sa layer ng craquelure varnish.

Matapos ang pangalawang layer ng pintura ay ganap na matuyo, ang mga bitak ay lilitaw sa ibabaw upang palamutihan; ang kanilang lalim ay nakasalalay sa kapal ng inilapat na layer ng unibersal na pandikit o ahente ng craquelure.

Mga Detalye: decoupage ng isang plorera (video)

Ngayon, mayroong isang malaking bilang ng mga pagpipilian sa disenyo gamit ang pamamaraan ng decoupage. Ang sinaunang pananahi ay nagbibigay-daan sa iyo na buhayin ang iyong mga pinaka-hindi pangkaraniwang ideya, bumuo ng iyong mga malikhaing kakayahan at ito ay isang mahusay na libangan. Bilang karagdagan, sa mga marangyang crafts ay hindi mo lamang palamutihan ang iyong bahay o apartment, ngunit masiyahan din ang iyong mga kaibigan at kakilala. Ang magagandang piraso ng sining ay magiging isang tunay na dekorasyon ng istilong vintage o Provence. Ang isang regalo na ginawa gamit ang iyong sariling mga kamay gamit ang pamamaraan ng decoupage ay magpapasaya sa mga tunay na connoisseurs ng mga mararangyang eksklusibong item.